Procesul și rezultatul reglării sunt cunoscute sub denumirea de tuning . Acest verb se referă la retușarea, corectarea sau îmbunătățirea ceva . Termenul este, de asemenea, folosit pentru acțiunea care urmărește creșterea calității unui lucru. De exemplu: "Trebuie să reglat detaliile finale și tuningul final, dar mașina este aproape gata", "De obicei, scriu cărțile mele în câteva săptămâni, dar după aceea am petrecut mai multe luni de acordare a textelor", "Suntem aproape de a ajunge la un acord: rămâne doar acordarea unor clauze . "

Noțiunea de tuning este folosită pe scară largă în domeniul muzicii în ceea ce privește obținerea instrumentelor pentru a reproduce fiecare dintre notele care alcătuiesc lungimea totală conform unei convenții specifice, după cum este necesar pentru piesele pe care doriți să le efectuați. . Acest lucru se poate face în multe feluri; Una dintre ele, foarte comună și practică, este de a folosi o furcă de tuning ca ghid. Unele propoziții care folosesc termenul în acest context sunt: "Muzicianul a întrerupt concertul de mai multe ori pentru a continua cu reglarea chitării sale", "Mâine profesorul mă va învăța cum să dezvolte tuning bas", "Cred că ceva nu este în regulă tuningul pianului " .

Scopul unui sistem de tuning este de a dezvolta diferite legături de frecvență între vibrațiile generate de notele care fac parte dintr-o scală. Aceste linkuri sunt descrise din intervalele dintre note .

Reglarea fiecărui instrument muzical va varia în funcție de caracteristicile sale. Pianul este de obicei reglat de sistemul temperat, în timp ce instrumentele cu coarde care au fret sunt reglate de a cincea sau a patra perfecte (ruperea șirurilor în aer).

Faimoasa, dar greșit înțeleasă La 440 corespunde notei "la", care este situată deasupra centrului "do" al pianului, iar numele său indică faptul că atunci când se joacă, el vibrează constant de 440 de ori pe secundă . Această notă specială este folosită ca standard de referință atunci când se perfecționează un instrument în prezent, spre deosebire de vremurile trecute, în care numărul vibrațiilor a fost mai mic.

Cântătorii de cânt sunt, de obicei, aceia care suferă cel mai mult din cauza problemelor atunci când este vorba de rafinare, deoarece, deși există alte instrumente (cu excepția vocii) care prezintă dificultăți similare, precum vioara, faptul că corzile vocale sunt o parte din corpul nostru nu atinge rezultatele tuning dorite într-o dublă dezamăgire.

Pentru unii oameni, obținerea unei reglaje bune este o chestiune naturală, care nu necesită eforturi conștiente. Cu toate acestea, muzica vocală poate deveni foarte complexă, iar atunci când un cântăreț intră pe terenul culorilor (cea mai ornamentată muzică cântată), toate abilitățile înnăscute sunt insuficiente pentru a obține rezultate acceptabile sau chiar plăcute în urechile spectatorii. Pe de altă parte, cei care se luptă cu propriile sisteme de phoning pentru a obține notele de exerciții de vocalizare simple tind să creadă că nu vor depăși niciodată barierele lor, ceea ce nu este neapărat adevărat.

Muzica vocală este plină de mituri și este la fel de posibil ca un student promițător să stagneze atunci când se confruntă cu o adevărată provocare, cum ar fi un aspirant umil cu probleme de tuning pentru a le depăși și a-și îndeplini visele. Pentru a rafina este necesară educarea creierului, furnizarea de informații despre tonaliile și diferitele relații și tensiuni care există între note. Aceasta nu înseamnă că putem deveni toți cântăreți grozavi, dar că calea este mult mai complexă decât ceea ce se crede și că educația face adesea o diferență.