Impostación este un termen care vine din limba italiană și se referă la acțiunea și efectul impostării . Acest verb, pe de altă parte, este folosit pentru a menționa faptul că fixarea vocii în corzile vocale se face astfel încât sunetul să fie emis fără ezitare sau tremur.

De exemplu: "Profesorul de discurs mi-a spus că trebuie să lucrez la stabilirea vocii pentru a-mi extinde înregistrările", "Nu îmi place impunerea pe care artistul o face în acest cântec", "Impunerea sopranei ma surprins" .

Impostacionul este un concept care este folosit în educația muzicală . Profesorii îi învață pe studenți toate secretele cântării și manipularea vocii, care este sunetul produs atunci când aerul trece prin laringe și vibrează corzile vocale.

Implantarea poate fi înțeleasă ca o tehnică sau un exercițiu realizat cu vocea. Obiectivul este acela de a plasa vocea în placa de sunet pentru a obține performanța maximă a sunetului cu cel mai mic efort posibil. Pentru a impune vocea, este necesar să se coordoneze respirația cu emisia de sunete, în timp ce se elimină ceea ce experții definesc ca vicii vocale (o înălțime tonală incorectă, asocierea vocii joase cu sunetele joase și strigătele cu vârfurile etc.).

Cu impostarea, persoana dezvoltă o schemă vocală bazată pe sprijinul pe care respirația îi dă vocii. Astfel, atunci când percepe și gestionează vibrațiile pe corp, subiectul reușește să profite din plin de sculele de fontare.

Cu alte cuvinte, impunerea, numită și plasare, constă în direcționarea corectă a vocii astfel încât respirația și amplificarea naturală să fie combinate, astfel încât să se obțină un sunet clar, reglat, bogat la nivelul timbrelor și suficient de flexibil ca să facă față interpretării diferitelor opere muzicale. Atingerea acestui lucru, pe de altă parte, este un obiectiv care durează mulți ani pentru cei mai talentați oameni și că majoritatea aspiranților nu ajung în întreaga lor viață.

Respirația este considerată de către mulți profesori cântând și cântăreți profesioniști drept bază a acestei discipline; totuși, nu toți sunt de acord cu această afirmație. Deși este adevărat că respirația corectă ajută la îngrijirea sănătății corzilor vocale, ea menține organismul oxigenat corespunzător și permite reproducerea pasaje virtuozice caracterizate prin imposibilitatea de a lua aer pentru câteva secunde, manipularea oxigenului nu este, în sine, o garanție a frumuseții sau dexteritate muzicală

Sportivii profesioniști trebuie să respire în mod corespunzător și acest lucru este cerut și de anumite discipline ale meditației, ceea ce demonstrează că respirația nu este exclusivă pentru cântăreți, ci o caracteristică a celor care doresc să profite la maximum de capacitățile lor fizice; Poate exista un cântăreț foarte talentat, care nu știe să respire, dar nu are nici un folos să controleze aerul fără capacitatea de a lustrui.

Conform principiilor școlii tradiționale de cântare, cel mai bun cadru pentru voce prin toate mijloacele evită orice efort concentrat asupra corzilor vocale; Deoarece nu putem vedea interiorul corpului nostru, pentru a ne asigura că poziționăm corect vocea, trebuie să verificăm că aerul curge ușor în jos în gât și lovește palatul nostru dur, astfel încât să nu ne simțim niciodată disconfort după o practică.

În plus față de sănătatea vocală care presupune o impostación corectă, permite ca sunetul să fie proiectat mult mai mult decât printr-o manipulare deficitară a dispozitivului fonetic; pe scurt, o voce bine definită ar trebui să poată fi ascultată mai departe și cu mai multă claritate decât un țipăt, chiar fără a folosi intensitatea mare.